Museumsausstellung & Awards 2024

Exhibition Dare to design

31.08.2024 – 05.01.2025

Preisverleihung und Eröffnung
30.08.2024, ab 18:30 Uhr im Museum Angewandte Kunst, Frankfurt am Main

Die Ausstellung „Dare to Design“ (31.08.–05.01.2025) im Museum Angewandte Kunst in Frankfurt am Main vereint die interessantesten Arbeiten von Absolvent*innen deutscher Hochschulen. Sie geben tiefe Einblicke in ihre Arbeit und zeigen vielversprechende Lösungsansätze, um den großen Herausforderungen unserer Gegenwart – Klimawandel, politische Radikalisierung, Gleichstellung – zu begegnen. Es sind komplexe wie manchmal einfache, dafür umso intelligentere Konzepte, mit denen die Designer*innen unsere Zukunft gestalten. Eine Fachjury hat aus über 220 eingereichten Arbeiten Projekte und Konzepte für „Dare to Design“ ausgewählt, die die Bandbreite der Innovationskraft von Designtalenten widerspiegeln – von zirkulärem Produktdesign für Elektronik über Windenergie im urbanen Raum bis hin zu medizinischen Lösungen im 3D-Druckverfahren und robotergestütztem Handwerk.

Awardfinalist*innen 2024

Die Ausstellung wird vom Designbüro buero.us in Kooperation mit dem Grafiker Nikolas Brückmann realisiert.

Fotos: Christof Jakob

Das Programm zur Eröffnung

Freitag, 30.08.2024

18:30 Uhr: Preisverleihung & Eröffnung
Ab 20:00 Uhr: Ausstellung geöffnet
Eintritt frei

GDG Talks – Design Perspectives on Transformation

Samstag, 31. August, 11–16 Uhr

Eintritt frei

Unter dem Einfluss der gravierenden Entwicklungen in Politik, Gesellschaft und Umwelt widmen sich die GDG Talks zwei zentralen Themen unserer Zeit. Expert*innen aus Designwirtschaft, Industrie und Forschung sowie Design-Absolvent*innen sprechen in zwei Panels über transformative Ansätze zirkulärer Produktkultur und innovativen Lösungen im planetenzentrierten Design.
Moderiert von Katrin Krupka (Director German Design Graduates) & Julia Haecker (Communications & Programme Manager)

11–12 Uhr 

Turning Ideas Into Reality – Visionäre zirkuläre Designprinzipien

Das Entwerfen und Produzieren in Kreisläufen ist Voraussetzung für die nachhaltige Transformation unserer Produktkultur und Wirtschaft. Designer*innen tragen entscheidend dazu bei, visionäre zirkuläre Prinzipien in praktikable Lösungen für heutige Märkte zu übersetzen und die in diesem Zusammenhang so wichtigen interdisziplinären Entwicklungsprozesse zu moderieren. Wir sprechen über das Planen, Entwerfen und Umsetzen von kreislauffähigen Produkten und ganzheitlichen Systemen sowie Services.

Speaker*innen:

  • Daniela Bohlinger, Senior Expert Innovation-Management Sustainability Strategy, BMW Group
    Daniela Bohlinger setzt sich intensiv mit dem Thema Nachhaltigkeit und Circular Economy im Designprozess auseinander. Ihr geht es darum, ein Umdenken im Bereich Nachhaltigkeit zu fördern und es tief in den Strukturen zu verankern.
  • Leif Huff, Director Strategy und Innovation bei der Agentur FLUID GmbH
    Leif Huff ist Design- und Innovationsstratege, Speaker und lehrt an Hochschulen weltweit. Als ehemaliger IDEO-Partner leitet er jetzt das Strategie- und Innovationsangebot und -team bei FLUID.
  • Dean Weigand, GDG Award Finalist und Absolvent der Hochschule für Bildende Künste Saar
    Dean Weigand untersuchte in seiner Abschlussarbeit jene Faktoren, die zum Verschleiß von Waschmaschinen beitragen und entwickelte konkrete Lösungsansätze für ein Miet- und Sharingsystem, das Aspekte wie Reparierbarkeit und Recyclingfähigkeit einbezieht.
  • Dr. Sandra Wolf, Geschäftsführende Gesellschafterin, Riese & Müller
    Die promovierte Wirtschaftswissenschaftlerin widmet sich insbesondere den Herausforderungen der Mobilität der Zukunft und der Nachhaltigkeitsstrategie des Fahrradherstellers Riese & Müller 

13–14 Uhr

One Step BeyondPerspektiven des Planet Centered und Interspecies Design für tiefgreifende Transformation 

Die umfassenden globalen Herausforderungen wie Klimawandel, Biodiversitätsverlust oder Zerstörung von Ökosystemen haben einen neuen Höhepunkt erreicht. Die menschliche Fähigkeit, vorausschauend zu denken, ist heute mehr denn je erforderlich, um den Planeten und die Gemeinschaften, die auf ihm leben, zu schützen. Wir sprechen über wirtschaftliche, gestalterische und wissenschaftliche Aspekte von planetenzentrierten und Interspecies-Projekten und Visionen, angetrieben durch ein kritisches ökologisches Denken und einen positiven Veränderungswillen.

Speaker*innen:

  • Lynn Harles, Founder Design Research Lab “Studio Harles” & Vorstandsmitglied der Deutschen Gesellschaft für Designtheorie und Forschung (DGTF)
    Lynn Harles beschäftigt sich mit der Erforschung des Potenzials der interdisziplinären Schnittmenge von Design und Wissenschaft in Bezug auf gesellschaftliche, technologische und ökologische Herausforderungen.
  • Prof. Mareike Gast, Leiterin BURG Labs an der BURG Giebichenstein Kunsthochschule Halle 
    Die Industriedesignerin ist überzeugt, dass Themenfelder wie Nachhaltigkeit, Biotechnologie sowie Robotik und Künstliche Intelligenz von Designer*innen disziplinenübergreifend stärker in Produktionsprozesse einbezogen werden müssen. 
  • Nicola Stattmann, Director & Founder Product Development / Technology von OMC°C sowie Director & Founder Stattmann Furniture
    Nicola Stattmann hat Produktdesign studiert und ist seit 20 Jahren im Bereich des Öko-Designs zuhause. Für unterschiedliche Branchen entwickelt sie Produktstrategien und Lösungen, die insbesondere durch Nachhaltigkeit und eine intelligente Material-Technologie-Kombination gekennzeichnet sind.
  • Tobias Trübenbacher, Produktdesigner
    Tobias Trübenbacher ist Produktdesigner und spezialisiert auf Nachhaltigkeit und Materialinnovation. Um sein Design-Know-how interdisziplinär zu erweitern, studiert er derzeit zwei weitere Masterstudiengänge in Architektur und Städtebau.

15 –16 Uhr

Circular Design – Eine Führung durch die Ausstellung „Dare to Design“ mit Aussteller*innen und Katrin Krupka Director German Design Graduates

Circular Design beschreibt einen umfassenden Gestaltungsansatz mit dem Ziel, die Umweltbelastungen von Produkten und Dienstleistungen über den gesamten Lebenszyklus hinweg zu minimieren und darüber hinaus nachhaltige Geschäftsmodelle im Sinne einer Circular Economy zu entwickeln. Wie die nächste Generation von Designer*innen sich beispielhafte Projekte vorstellt, darüber können Besucher*innen in der Führung mehr erfahren.

Durch die Ausstellung führen:

Aussteller*innen

Design für Praktische Lösungen mit Verantwortung

Su(n)spend
Celina Kroder

Folkwang Universität der Künste Essen

ThermoCell
Linjing Wu

Hochschule für Technik und Wirtschaft Berlin

DUC 20
Simon Morgenstern & Robert Baumgart

Bauhaus-Universität Weimar

Cable Mania
Josua Roters

Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle

TAG 
Lena Hellmann

Kunsthochschule Kassel

Furtho
Jungwoon Lee

Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle

Stand-bye
Christoph Hilmer

Hochschule Hannover

280+
Estelle Willers

Hochschule Düsseldorf

THEA – Therapeutischer Audiocontroller
David Zech

Hochschule Darmstadt

Zum Schluss
Florian Albrecht

Fachhochschule Potsdam

Adaptives Interaktionsdesign zur Motivation ökologischen Handelns
Ina Qian

Technische Universität Dresden

Clayer
Sophie Bernauer

Hochschule für Gestaltung Offenbach

Design für eine neue Wissenskultur

3D-gedrucktes Organmodell für die robotische Cholezystektomie- Operation
Nan Song

Folkwang Universität der Künste Essen

Am Drücker
Severin Göbel-Groß

Hochschule für Technik und Wirtschaft Dresden

Ceramic Interfaces
Charlotte von Ravenstein

Weißensee Kunsthochschule Berlin

xy²  
Julia Kulaga

Hochschule für Gestaltung Offenbach

Sonnenschutzverhalten
Lea Kutschke & Geraldine Kutschke

Hochschule für Angewandte Wissenschaft und Kunst Hildesheim

non traditional wood bending
Ilija Majcen

Weißensee Kunsthochschule Berlin

About Slag
Max Greiner

Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle

Handmade with a Robot
Lotte Schlör

Weißensee Kunsthochschule Berlin

Geplante Obsoleszenz, Problem oder Chance?
Dean Weigand

Hochschule der Bildenden Künste Saar

Break-up Lab
Sophia Reißenweber

Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle

recasting aesthetics
Marc Roman Page

Weißensee Kunsthochschule Berlin

Design für ein vielfältiges Zusammenleben

A Graphic Guide On Female Tropes
Lilly Alicia Günther

Hochschule für Technik und Wirtschaft Dresden

Gendermedol+
Dorothea Wagnerberger

Hochschule Magdeburg-Stendal

Wirkmodell für transformative Bildung
Lena Kölmel

Bergische Universität Wuppertal

be seeing you
Lukas Henneberger

Universität der Künste Berlin

Ecken und Kanten
Julia Karpf

Ostbayerische Technische Hochschule Regensburg

GamingWell — WorkingWell
Bernadette Geiger

Hochschule für Technik und Wirtschaft Dresden

design as democracy
Michelle Pilz

Kunsthochschule Kassel

Undoing Arne
Mira Müller

Bauhaus-Universität Weimar

Das Probesitzen am Hansaplatz
Irini Schwab mit Anna Ulmer, Tina Henkel, Maren Hinze

Hochschule für bildende Künste Hamburg

Gestaltungszentrale Politik
Philipp Cartier mit Frederik Kampe, Jule Helene Leinpinsel, Robert Schröter, Lisa Heinze,Norbert Lein

Hochschule für bildende Künste Hamburg

making an inventory
Florian Bremer

Kunsthochschule Kassel

Design für eine nachhaltige Produktkultur

COLD LAYER
Arista Meier

Muthesius Kunsthochschule Kiel

The Boiling Purple
Shani Nahum

Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle

Urban Sails
Johannes Schmidtner

Weißensee Kunsthochschule Berlin

Compostable Devices
Eric Geißler

Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle

MycoColors
Birke Weber

Weißensee Kunsthochschule Berlin

cool pieces
Amelie Poxleitner

Staatliche Hochschule für Gestaltung Karlsruhe

Mono Wool
Michelle Müller

Weißensee Kunsthochschule Berlin

Hotspot
Moritz Walter

Weißensee Kunsthochschule Berlin

MonoSpeaker
Lion Sanguinette

Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle

Steps to Stay
Lara Aue

Bergische Universität Wuppertal

Bela
Max Böhm

Bauhaus-Universität Weimar

Mit Weiteren Videoarbeiten von

LOOX
Torben Brandies

Bergische Universität Wuppertal

ManyWays
Xiangnan Wu

Kunsthochschule Kassel

OFF
Sebastian Kommer

Hochschule für bildende Künste Hamburg

OTHEA
Moritz Knoll

Universität der Künste Berlin

ON / OFF + THERE
Peer Alexander Assmann

Universität der Künste Berlin

Ausstellungsort

Museum Angewandte Kunst

Das Museum Angewandte Kunst in Frankfurt am Main zählt zu den international angesehensten und profiliertesten Museen seiner Art. Es widmet sich der angewandten Kunst, der Gestaltung in Kunsthandwerk, Design, Mode, Buchkunst, Grafik und Architektur, von Lebensstilen und Performativem. Mit seinen wechselnden Ausstellungen richtet es den Fokus auf die Wahrnehmung gesellschaftlicher Strömungen und Entwicklungen. Seit seiner Wiedereröffnung im Jahr 2013 unter der Leitung von Prof. Matthias Wagner K versteht sich das Museum Angewandte Kunst als Möglichkeitsraum – als ein Ort sinnlicher Denk- und Erfahrungsräume, für Gespräche und kritische Diskussionen.

Museum Angewandte Kunst
Frankfurt am Main
Laufzeit: 31.08.2024 – 05.01.2025

Öffnungszeiten

Montag
geschlossen

Dienstag, Donnerstag – Sonntag
10–18 Uhr

Mittwoch
10–20 Uhr

museumangewandtekunst.de/de/besuch/informationen/

Jury Awards & EXhibition

Die Auswahl der Jury zeichnet sich durch eine Bandbreite an Themen sowie differenzierte Gestaltungshaltungen aus. Die ausgewählten Entwürfe reagieren intelligent und zukunftsweisend auf Herausforderungen im Spannungsfeld von Kultur, Gesellschaft, Forschung, Technologie und Nachhaltigkeit. Aus den Reihen der Aussteller*innen werden am Vortag der Ausstellungseröffnung vier Preisträger*innen in einem Juryrundgang ermittelt, die die Juror*innen in besonderem Maße durch ihre herausragende Arbeit überzeugen.

Die Abschlussarbeiten werden mit individueller Gewichtung in den Bereichen Innovation & Auswirkung, Design & Konstruktion sowie Darstellung & Kommunikation bewertet. Darüber hinaus werden spezifische Auswahlkriterien hinzugezogen, die sich auf Nachhaltigkeit & Kreislaufdenken, Gesellschaft & Gemeinschaft sowie Forschung & Transfer beziehen.

Mehr Information zur Jury & dem Auswahlverfahren

Archiv 2019 – 2023