Kategorie: conceptual design

CONA – Ein temporäres, markenbasiertes Hub-System, das Naturerleben und Komfort im individualisierten Campingtourismus vereint und damit neue sowie bestehende Zielgruppen bedürfnisorientiert anspricht.

Viele Menschen verbinden Camping mit überfüllten Plätzen, mangelnder Privatsphäre und unzuverlässiger Hygiene. Eine eigene Umfrage mit 419 Teilnehmenden zeigt: Urlauber:innen wünschen sich keinen Luxus, sondern Komfort, Rückzugsmöglichkeiten und Planbarkeit. Verbreitete Stereotype über Camper:innen verstärken zusätzlich die Hemmnisse.

Auf Basis dieser Erkenntnisse entstand „CONA”: ein temporäres Hub-System, das Naturerlebnis und Komfort vereint. Die Hubs nutzen bestehende Infrastrukturen und werden durch den mobilen CONA Van als Schlafmöglichkeit sowie die CONA Flow App ergänzt, die Zugang, Buchung und Services digital steuert. Das Konzept wurde als gestalterischer Entwurf umgesetzt, der räumliche Wirkung und Markenidentität visualisiert.

CONA ermöglicht flexible, nachhaltige und verlässliche Aufenthalte in abgelegenen Regionen – bei jedem Wetter – und stärkt die lokale Wertschöpfung. Camping wird neu definiert: zugänglich und naturnah, ohne Komfort und Individualität zu verlieren.

Blaumann

Der Hocker „Blaumann“ ist ein multifunktionales Designprojekt für Bauarbeiter auf deutschen Baustellen. Der Blaumann Tool Stool ist als Sitz für Mikropausen konzipiert und unterstützt kurze, ergonomische Pausen im Arbeitsalltag. Gleichzeitig bildet er eine verschließbare Aufbewahrungseinheit für Werkzeuge und persönliche Gegenstände, die vor Staub, Schmutz und Wasser schützt.

Forschung und Beobachtungen zeigen, dass mangelnde Pausen zu sinkender Konzentration, erhöhtem Stress und dadurch zu mehr Unfällen auf Baustellen beitragen. Ergänzt wird das physische Produkt durch einen NFC‑Chip als digitale Ebene für Tracking, Organisation und Rückgabe.

Das Design ist für Rotationsguss optimiert und besteht aus 100% post‑industriellem PP. Durch die Verbindung von Komfort, Funktion und einem zirkulären Materialansatz entsteht eine einfache, direkte und robuste Lösung, die das Wohl der Arbeiter in den Mittelpunkt stellt und eine menschenzentrierte Baukultur fördert.

I want to unzip myself and tuck you inside

Was passiert, wenn Niedlichkeit die Rollen tauscht? Das niedliche Objekt ist nicht mehr passiv, sondern handelt, blickt und begehrt. Es findet uns niedlich, will uns umarmen, drücken und in sich aufsaugen. Vergrößert und dominant spricht es zu uns, zieht uns in seinen Körper. Das Verschlungenwerden wird zu einer Hyper-Umarmung: Liebe und Kontrolle miteinander verschlungen. Grenzen lösen sich auf, während Zärtlichkeit invasiv wird. Das Niedliche verschlingt uns und inszeniert die gewaltsame Zuneigung, die wir normalerweise darauf projizieren.

„Du bist so süß, ich könnte dich einfach auffressen!“ als gewaltsame Zärtlichkeit. Eine Umarmung, die zu weit geht.

Wert-Stoff-Hof

Wir Menschen brauchen Dinge und haben Dinge, die wir nicht brauchen. In unserer Welt, die von Konsum und medialer Inszenierung geprägt ist, stellt sich die Frage, wodurch der Wert von Objekten bestimmt wird. Die Art und Weise der Präsentation, der Verpackung, der Inszenierung in Zusammenhang mit einer Marke oder Person, das Konzept, die Aura (vgl. Walter Benjamin) oder persönliche Geschichten bestimmen den Wert des Gegenstandes für den Betrachtenden ausschlaggebend mit. Was ist dann aber der Wert eines Objekts ohne einen Betrachter, der es bewertet? Hat der Gegenstand Gedanken oder Gefühle? Eher nicht … dann ist da nur noch Material? Der Wert des Materials wird von der Gesellschaft bestimmt … 

Also macht das Sich-Spiegeln des Betrachtenden im Objekt doch den Wert des Gegenstandes aus.

Diese These ist in dem Modell aus einem Zwieback übersetzt, der von hinten beleuchtet wird, wodurch das Innere, die „Seele”, zusehen ist. Im Spiegel drumherum ist die Kontur des Betrachtenden zu sehen.

SAVEIT : A Behaviour-Driven Food Storage System

Lebensmittelverschwendung(LV) ist ein großes globales Problem, wobei über 60 % davon in Haushalten anfallen. SAVEIT ist ein innovatives Aufbewahrungssystem, das Lebensmittel effizient organisiert und Abfall reduziert. Diese drehbare Zwei-Wege-Struktur setzt auf natürliche Weise das „First In, First Out“-Prinzip durch, verbessern die Übersichtlichkeit und Zugänglichkeit und reduzieren so unnötigen Abfall.

Sein modularer Aufbau passt sich flexibel an verschiedene Lebensmittel und Familiengrößen an und ermöglicht gleichzeitig den Austausch einzelner Komponenten bei Beschädigung, wodurch Nachhaltigkeit und Langlebigkeit maximiert werden. Darüber hinaus sorgt die intuitive interne Schiebefachstruktur für eine optimale Lagerung entsprechend den Eigenschaften der Lebensmittel und erleichtert die Reinigung und Pflege.

SAVEIT stellt ein neues Küchenkonzept dar, das die Wahrnehmung und das Verhalten der Verbraucher verändert, um LV zu reduzieren und einen bewussteren Konsumkultur zu fördern.

Concepts Trouvés – Ein interkultureller Reiseführer durch die visuelle Zeichenwelt der Metropole Peking

Das Buch „Concepts Trouvés“ (gefundene Konzepte) versammelt Fotografien und Texte aus dem gleichnamigen Forschungsprojekt der HAWK Hildesheim. Es präsentiert englischsprachige Marketingbegriffe, die im Stadtraum Beijings mit dem Smartphone eingefangen und von Studierenden in persönlichen Texten reflektiert wurden. So treffen globale Marketingsignale auf individuelle Perspektiven.

Konzeptionell wirkt das Buch zunächst wie eine Blackbox: Sein Inhalt erschließt sich erst beim Entdecken und Blättern. Das Öffnen des Buches symbolisiert somit das Aufbrechen dieser Blackbox und markiert den Moment, in dem die verborgenen Zusammenhänge zwischen Bildern, Begriffen und persönlichen Geschichten sichtbar werden.

Im Sinne einer „Stadtwahrnehmungsaufgabe“ dient das Buch als eine Art Reiseführer, der von den Leser:innen unterwegs punktuell gelesen werden kann, ihren kritischen Blick nach außen schärft und zur bewussten Wahrnehmung des eigenen Stadtraums anregt.

Bioreaktoren: Modulare, zellbasierte Landwirtschaft im urbanen Raum

Gestaltet wurde ein Bioreaktor mit größerem Volumen zur Produktion von Pflanzenzellen als Nahrungsmittel. Integriert in einen 40‑Fuß‑ISO‑Container, bietet er ein maximales Produktionsvolumen und bleibt leicht transportierbar. Vor Ort kann er platzsparend gestapelt werden, sodass sich das Produktionsvolumen durch zusätzliche Module erweitern lässt. Um die Kosten niedrig zu halten, wird er zentral in Serie gefertigt. Dadurch ist die Vorbereitung des Produktionsortes weniger komplex und kann auch in alten Industriehallen erfolgen.

Der Vorteil liegt darin, dass nur die gewünschten Pflanzenzellen erzeugt werden, was Ressourcen schont und Abfälle reduziert. Zudem ist der Prozess klimaunabhängig, ermöglicht häufigere Ernten und funktioniert auch ohne fruchtbares Ackerland. Gesteuert wird der Bioreaktor über einen digitalen Zwilling, überwacht von bioprozesstechnisch geschultem Personal. Die Wartung übernehmen technische Fachkräfte. Der Einsatz erfolgt am Rand urbaner Bereiche.

Einsam oder Allein

Diese Masterarbeit untersucht die Formgenerierung pneumatischer Luftkissen unter externen Einschränkungen sowie deren Potenzial für interaktive Anwendungen. Das Zusammenspiel von Materialeigenschaften, innerem Luftdruck und einfachen Steuerstrukturen ermöglicht kontrollierbare, reversible und offene Formveränderungen.

Anhand systematischer Form- und Interaktionsexperimente wird untersucht, wie passive externe Einschränkungen aus Steuerleinen und Röhrchen das Formverhalten pneumatischer Strukturen beeinflussen und neue gestalterische Möglichkeiten eröffnen.

Die Forschung zeigt grundlegende Prinzipien der Formbildung sowie neue Aspekte der Material Agency, darunter Plastizität, Formstabilität und gelenkartige Bewegungen. Pneumatische Luftkissen werden dabei als generative und interaktive Struktursysteme verstanden, deren Potenzial für Produkt- und Interaktionsdesign erweitert wird.

Schlaglicht

Schlaglicht verbindet Illustration, Druckgrafik und urbane Beobachtung zu einem Künstlerbuch über die Beziehung zwischen Mensch und Stadt. Das Buch umfasst 66 Linolschnitte, die Menschen, Straßen und architektonische Räume Berlins zeigen. Die kontrastreiche Schwarz-Weiß-Sprache reduziert die Szenen auf klare Formen und lenkt den Blick auf urbane Strukturen und alltägliche Situationen des Berliner Stadtlebens.

Jeder Linolschnitt wird von einer im Bleisatz gedruckten Schlagzeile aus Berliner Nachrichtenmedien begleitet. Diese greifen politische, soziale und wirtschaftliche Entwicklungen der Stadt auf. Bild und Text erzeugen offene Assoziationen und Raum für individuelle Interpretationen. So entsteht ein subjektives Gesellschaftsbild Berlins.

Das Buch wurde vollständig in analogen Druckverfahren produziert, von Hand gedruckt und in einer limitierten Auflage von 15 Exemplaren handgebunden. Schlaglicht versteht sich als Gegenpol zur schnelllebigen Bild- und Nachrichtenkultur.

CAVEO – Zwischen Alltag und Krise

CAVEO ist mehr als ein modulares Möbelkonzept – es ist ein multifunktionales Schutzsystem, das privaten Hochwasserschutz subtil in den Alltag integriert. CAVEO lässt sich flexibel erweitern und passt sich individuellen Wohnbedürfnissen ebenso an wie extremen Wettersituationen.

Im Alltag als stilvolles Sitzmöbel nutzbar, offenbaren die einzelnen Elemente im Ernstfall ihre verborgene Funktion: Die Polster beinhalten Sandsäcke, die über Reißverschlüsse schnell zugänglich sind. Die Siebdruckplatten des Gestells lassen sich zu schützenden Barrieren für Schwachstellen am Haus umfunktionieren.

Im Spannungsfeld zwischen Alltag und Krise soll so ein Konzept entstehen, das präventives Verhalten fördert und in akuten Situationen konkrete Hilfe leisten kann. Die Arbeit versteht sich als gestalterischer Impuls für eine designbasierte Resilienzstrategie: Sie soll aufzeigen, wie Design dazu beitragen kann, das alltägliche Leben mit klimabedingten Risiken aktiv und vorausschauend zu gestalten.